齐白石《山水十二条屏》1925年作 立轴 设色纸本 180×47cm×12

齐白石《山水十二条屏》，作品风格独立而统一，兼具雅俗，创作时间1925年，是齐白石一生中画过的最最重要的画作。主题大致有两个：思念故园及向往田园，二者又时有交叠，齐白石《山水十二条屏》表现的是《江上人家》、《石岩双影》、《板桥孤帆》、《柏树森森》、《远岸余霞》、《松树白屋》、《杏花草堂》、《杉树楼台》、《烟深帆影》、《山中春雨》、《红树白泉》、《板塘荷香》。

根据目前现有资料，《山水十二条屏》首次公开展出时间应为1954年4月，在“齐白石绘画展览会”(中国美术家协会主办)首次露面。随后，1958年1月1日至1月20日由中华人民共和国文化部，中国美术家协会主办的“齐白石遗作展”(展览地址为：北京苏联展览馆文化馆)中将此十二条屏悉数展出。此后又多次权威著录，是件闻名天下、赫赫有名的齐白石画作。

齐白石《山水十二屏》上款人陈子林之父

由《山水十二条屏》第十二屏《板塘荷香》画上题写"子林仁兄",可知这套是齐白石绘赠于陈子林。陈子林，生于1879年,卒年不详,民国年间北京的名医，他是专门为国民党高官、北京缙坤、著名书画家、文人雅士看病，如蔡元培、徐悲鸿、张大千、于非闇等人都请他为家人看病，陈子林与他们保持着密切的友情。新中国成立后，此套齐白石《山水十二条屏》由黄琪翔、郭秀仪购藏，黄琪翔是民国时期著名军事将领、新中国农工民主党领导人，郭秀仪是齐白石入室女弟子，两人在新中国成立后与齐白石建立起深厚的情谊，收藏齐白石作品数量多达百余幅。此套《山水十二条屏》在黄琪翔、郭秀仪夫妇家中珍藏长达半个世纪之久，视为闺中秘宝。

郭秀仪夫妇与齐白石合影

1919-1927年，是齐白石定居北京后的“衰年变法”期，白石老人就听了陈师曾的劝告，改学吴昌硕。但所变之法主要是其花鸟画从工细而为大写意，山水画只是随其大写意画法的成熟而更为简练、纵放而已。齐白石这个时期学习吴昌硕的作品与以前的临摹大有不同，对着原作临摹的时候很少，一般都是仔细玩味他的笔墨、构图、色彩等，吸取他的概括力强，重点突出，大胆删减，力求精练的方法。通过研摹吴昌硕，齐白石终将过往所学及强烈的个性整合、融化为一个艺术面貌趋于成熟的齐白石。

齐白石巨制《山水十二屏》展览效果图

齐白石研究著名学者郎绍君先生曾言：“这十二条屏，把远游印象、写生画稿、前人模式(如金农画远景荷花)和居北京后的创作经验熔于一炉，构图简洁，境界新奇，有浓郁的现实生活气息;画法则集勾勒与泼墨为一，间有鲜艳的着色。可以说，这套条屏具有总结性，很大程度上标志了齐白石山水画的成熟。”此套作品有三个显著特征：一是抛却“四王”桎梏下的山水程式，进入“一洗凡尘万事空”的真山真水创作境界;二是白石老人游历中国大江南北的“五出五归”后，对山水创作升华后的集大成者;三是白石老人目前存世的山水十二条屏，仅有二套，另一套是1932年齐白石为四川军长王缵绪所绘，现收藏在重庆博物馆，而此套山水十二条屏就成了民间收藏的惟一的一套，价值连城。